Pintor valenciano Joan Castejón nacido en Elche (1945) Desde 1974 vive y trabaja en Denia. Su extensa obra tiene su columna vertebral en un dibujo, minucioso y detallista, en la presencia constante de lo figurativo con una simbiosis perfecta entre el cuerpo y su fascinación por la literatura.
Es el primer festival de cine y moda del mundo. Desde su lanzamiento, ASVOFF es el instrumento ideal para promocionar un nuevo género creativo, el “cine sobre moda” o “fashion film”. A través de esta plataforma, se difunde el trabajo de aquellos directores que trabajan en el mundo de la moda a través de la imagen en movimiento. ASVOFF se ha ganado el apoyo de la crítica por promocionar tanto a artistas jóvenes como ya consagrados, por reconsiderar el modo en que la moda se ha presentado y por desafiar los parámetros convencionales del cine.
Cada año, París acoge una edición del festival, que luego se organiza en varias ciudades del mundo, como Nueva York, Londres, Tokio, Moscú, México y el festival de Cannes. Por primera vez, Barcelona será la sede de este evento en España, que tendrá lugar del 24 al 27 de enero de 2012 en CaixaForum.
Jack Vettriano (1951) es un pintor escocés al que un buen día un profesor del colegio le regalo una caja de acuarelas por su 21 cumpleaños. Se dedicó a practicar de manera autodidacta durante años copiando cuadros de impresionistas y otros maestros hasta que se presentó en 1988 en la exposición anual de la Royal Scottish Academy con dos cuadros que causaron admiración y se vendieron el primer día. Enseguida varias galerías se ofrecieron para exponer su obra y desde entonces su fama ha ido subiendo año tras año como la espuma hasta que en este mes de abril de 2010 ha llegado incluso a mí. Para que os hagáis una idea, su “Singing butler” se vendió en 2005 por 740.000 libras en una subasta donde dos pujadores anónimos y verdaderamente decididos lucharon hasta el final por el cuadro.
Es un arqueólogo de nuestra época. La propuesta expositiva de Gianluigi Colin en el IVAM se basa en una sencilla reflexión: el mito es el cuento del mundo que renace en cada hombre. El mito está dentro de nosotros, incluso cuando no lo reconocemos. Por ello, Colin presenta algunas obras dedicadas a la nueva representación del mito contemporáneo, identificando algunos de los “mitos de hoy”. Hoy existen nuevos dioses paganos que superan las barreras culturales y políticas y que son, quizás, el ejemplo de una verdadera globalización invisible, donde no hay conflictos evidentes entre las civilizaciones. El mito se presenta, por tanto, como elemento de unificación.
12 artistas jóvenes valencianos han sido seleccionados para protagonizar la exposición colectiva Room Art 2012, en la Universidad Politécnica de Valencia (UPV). La muestra persigue analizar la influencia del papal en el panorama artístico actual.
Es un colectivo de artistas en el que sus proyectos siempre se basan en la creación de hinchables de color que ocupan por completo espacios erigidos por terceros, dotándoles de una nueva identidad. Una simplificación del espacio que unifica las formas y texturas, generando una atmósfera diferente. Sus proyectos se realizan expresamente pensados para el público y la experimentación que este siente al introducirse en un espacio efímero creado con un contexto distinto en cada ocasión. De este modo se espera que el espectador interactúe en el espacio, abriendo su imaginación y encontrando lo que les transmite personalmente.
Cinemagraph es una idea que nace de la mano de la fotógrafa Jamie Beck y su novio, el diseñador Kevin Burg, quienes describen su propuesta de cinemagraph “algo que es más que una foto y menos que una película“.
El estudio se creó en 2006 con la intención de no limitarse a la creación individual de disciplinas independientes, sino de aprovechar la necesaria relación entre ellas. En sus proyectos y forma de trabajar prima la honestidad conceptual y la sencillez; comunicar a primera vista para desarrollar proyectos cercanos.
Sus proyectos han sido publicados en numerosos medios nacionales e internacionales. Ha participado en exposiciones y conferencias, en ciudades españolas e internacionales como Milán, Helsinki, Seoul, París, Nueva York.
Entre todos los reconocimientos se puede destacar el Premio Nutella Design Contest (2009), la Beca nude Bancaja (2008) y la exposición Serie Fuori Serie de la colección permanente de la Triennale Design Museum de Milán.
Zhang Peng es un artista nacido en Pekin en 1981 y que, a pesar de tener experiencia en pintura y cuyos trabajos en este campo podemos ver en su web, cada vez más se ha decantado por la fotografía. Sus fotografías se centran principalmente en imágenes de niñas engañosamente inocentes. El enfoque de sus composiciones tiene un gran sentido del drama, con colores intensos, decorados teatrales y perspectivas de ángulos oscuros que crea un sentido de artificio y una ilusión de la realidad. Los ojos son manipulados para mejorar esa “impecable” apariencia, en una clara referencia a los ideales femeninos “occidentalizados” que son difundidos por los medios de comunicación de Asia, así como a una creciente tendencia en cirugía plástica.